小木曽誠先生のyoutube「鬼講評会」に９回目の出品をしました。出した絵はこれです。

　張り切ってF6サイズで描いたのですが、ご講評では絵の良し悪しよりも、「円柱とかリンゴを置いて、デッサンから始めてはどうか」と以前にも何度か言われたことを丁寧に言われました。私の絵は物の形や陰影がおかしいようです。
　先生から多少の加筆程度のアドバイスであれば、直して公募展に出してみようかと思ってましたが、スキルの根本を指摘されたようなので、応募できるような絵ではないと思い諦めました。たしかに、あまり魅力のない絵というか、飾りたいと思わない絵ですもんね・・（笑）。一応、先生の加筆を見て直してみました。


　めげずに、サッカーのW杯アジア最終予選を観ながら、２Bの鉛筆で家内の白いスニーカー（パトリック社製）をデッサンしてみました。皮製の質感までは出せませんな。
（ヴィフアール水彩紙　SMサイズ　中目）

　デッサン初心者なので、howto本でも購入しようと思います。

　デッサンを学ぶメリットを書き留めておくと、

　

対象物の構造を三次元的に理解して描く練習になる

デッサンは光と影を描き分けることによって、モチーフの形を三次元的に表現する。モチーフの正面・側面・上面・下面や回り込んでいる形を意識して描くことによって、モチーフの形がどのようにして成り立っているのかを理解する。

対象物のプロポーションを正確にとらえる練習になる

石膏像デッサンや人物デッサンは、描いた絵の中のプロポーションがズレているとすぐにわかる。そのため、プロポーションを正確にとらえる練習になる。特に石膏像は、正解の形が一つであるため、正確さが一番求められるモチーフとといえる。

対象物の質感を描き分ける練習になる

モチーフの表面の質感や材質によって、光の反射のしかたが変わる。さまざまな質感のモチーフを描く静物デッサンなどでは、明暗のコントラストや、細部の描きこみによってそれぞれのモチーフの個性を描き分ける必要があるので、質感を描き分ける力が身につく。

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　明後日25日から暖かくなるとのことですが、ホント寒い日が続きます。
    あまり寒いと、ウオーキングとかテニススクールとか野外スケッチ教室とかさすがに危険な気がするので、すべて休んでいます。
    今日は家のベランダにあるパンジーを描いてみました。ベランダに出るのも寒いので、ガラス越しにスケッチして、写真をとって室内で色付けです。
（ホワイトワトソン　A4　300ｇ）


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　前回に続き、またシクラメンの鉢を描いてみました。前回に比べ、紙の大きさは変えませんでしたが、大きく描きました。
（ホワイトワトソン　A4　300ｇ）

　私は風景画が描きたくて水彩画を始めたのですが、Youtube「鬼講評会」の小木曽先生から「静物画も練習したほうがいい」とアドバイスをいただきました。
　風景画と静物画の違いについて、初心者なりに考えると、対象物を観察する力の入れ具合が違うということかなと思います。風景画は結構大雑把に対象物をとらえて描いていましたが、静物画は、陰影や前後関係はもちろん、対象物の材質感や凹凸とかまで意識しないといけないので、観察力を鍛えるにはいい練習になるかなと思います。
　それに見合うスキルもないといけませんが・・（笑）。
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